[Buku] Pujangga Sepanjang Masa

Thursday 25 July 2013

Oleh Bandung Mawardi

JOKO Pinurbo (Jokpin) mengakui bahwa penerbitan buku puisi Celana (1999) menandai masa belajar menulis puisi selama 20 tahun. Pujangga memang hidup bersama kata, berperistiwa dan mengolah makna. Jokpin tak jemu, enggan minggat dari “rumah kata”. Masa belajar menulis puisi pun bertambah, terbukti dengan penerbitan buku puisi berjudul Baju Bulan (2013). Pujangga bertubuh kurus itu tak mengenal tamat. Berpuisi adalah peribadatan sepanjang masa, sampai tubuh menjadi fana.

Kegandrungan berpuisi pernah dijelaskan Jokpin melalui puisi pendek, berjudul Puisi Telah Memilihku (2007). Pujangga itu mengakui: Puisi telah memilihku menjadi celah sunyi/ di antara baris-barisnya yang terang./ Dimintanya aku tetap redup dan remang. Puisi ini cuma ingatan, keterpilihan Joko Pinurbo sebagai penggembala kata. Jokpin tak melulu “redup” dan “remang”. Ketelatenan menulis puisi, mempersembahkan pada pembaca telah memberi “terang” etos kapujanggan. Jokpin  membuktikan diri, berjalan tanpa lelah, menggembala puisi melintasi waktu demi waktu sampai diri menua.

Buku Baju Bulan merupakan kumpulan 60 puisi, terpilih di rentang waktu 1991-2012. Pembatasan waktu penulisan-publikasi dan jumlah puisi seolah mengandung nalar-selektif. Pembaca dipersilakan menikmati puisi tanpa keutuhan mengacu episode-episode di masa silam. Kita tak bakal menemukan puisi-puisi wagu dan lugu dari masa 1980-an, episode Jokpin menempatkan diri di deretan pujangga Indonesia dan “merumuskan” bentuk-greget berpuisi. Pembatasan waktu lumrah dijadikan dalil jika berkaitan kepatutan dan keterikatan.

Penerbit memberi penjelasan bahwa mereka memilih 60 dari ratusan puisi Jokpin. Buku Baju Bulan diniatkan sebagai sejenis album puisi terpilih. Penggunaan kata terpilih tentu berterima ketimbang terbaik. Godaan dari penerbit: “Melalui buku ini kita dapat melihat semacam ikhtisar perpuisian Jokpin.” Ikhtisar berati ringkasan, tak utuh. Kita jadi merasa ada “kehilangan” atas pengenalan puisi-puisi Jokpin. Ikhtisar memang tak utuh, menghadirkan puisi-puisi pilihan saja dengan kriteria-kriteria. Pembaca cuma menerima 60 puisi sebagai representasi kerja puisi Jokpin.

Kita tentu lekas mendapati puisi-puisi moncer gubahan Jokpin. Puisi berjudul Celana pasti ada. Puisi ini sah sebagai puisi sepanjang masa. Puisi Celana berulang dimuat di buku-buku Jokpin, puisi khas untuk menobatkan Jokpin sebagai “pujangga celana”. Pembaca seolah menganggap puisi itu adalah cap resmi bagi Jokpin. Puisi terkenal sering mudah dihapal: Lalu ia ngacir/ tanpa celana/ dan berkelana/ mencari kubur ibunya. Puisi ini bakal tercatat dalam deretan puisi abadi di Indonesia. Melani Budianta (1999) justru berceloteh bahwa puisi Celana bisa merangsang pembaca menggandrungi sastra.

Jokpin termasuk pujangga tenar. Buku-buku puisi Jokpin merupakan persembahan unik, hadir dengan pengakuan-pengakuan fantastis. Buku-buku puisi Jokpin sering mendapat anugerah-penghargaan. Kita perlu mengingat masa lalu saat Jokpin merasa rikuh untuk mempersembahkan buku puisi. Buku puisi Celana (1999) memuat keterangan Jokpin: gelisah dan sungkan. Dalil menerbitkan buku puisi sering merujuk ke keseragaman tema atau gaya. Jokpin memilih kualitas, kepantasan puisi untuk dikumpulkan dalam buku. Pengakuan di masa lalu itu lekas berubah. Buku-buku puisi Jokpin justru rajin mengundang pembaca mengalami gairah sastra. Kita mendapati 9 buku puisi: Celana (1999), Di Bawah Kibaran Sarung (2001), Pacarkecilku (2002), Telepon Genggam (2003), Kekasihku (2004), Pacar Senja (2005), Kepada Cium (2007), Tahilalat (2012).

Kita perlu menagih pengakuan terbaru dari Jokpin, membandingkan dengan pengakuan di masa lalu. Jokpin belum lelah berpuisi. Gelisah dan sungkan telah berubah menjadi ketekunan mempersembahkan buku ke pembaca. Kita bisa menduga bahwa Jokpin telah menunaikan misi berpuisi sampai mati. Buku-buku itu menandai etos pujangga, amalan berpuisi tanpa kejemuan, lelah, keputuasasaan. Buku Baju Bulan mengingatkan kita atas keputusan Jokpin mengabdi di jagat puisi, menulis sejak puluhan tahun silam. Tindakan menulis puisi memang mirip peribadatan.

Jokpin selalu menggembala kata, berpuisi. Kita patut mengutip larik-larik terakhir di puisi Sudah Saatnya (2003). Jokpin menulis: Sudah saatnya kata-kata yang lapuk diberi birahi/ supaya tetap bertunas kembali,/ supaya tumbuh dan berbuah lagi. Kata-kata mesti dihidupi, digandrungi, digembalakan untuk menjelma puisi. Jokpin pun beranggapan bahwa kata-kata bakal bisa disajikan sebagai puisi dengan ketekunan. Gairah berpuisi menghendaki iman. Jokpin beriman, mewartakan diri dan dunia melalui puisi.

Ingatan atas keimanan berpuisi hadir di puisi berjudul Pesan dari Ayah (2005). Jokpin menaruh memori di puisi, adegan menulis puisi di bawah pohon sawo. Jokpin menulis: … di bawah pohon sawo itu/ puisi pertamaku lahir. Di sana aku belajar menulis/ hingga jauh malam sampai tertidur kedinginan. Jokpin (Koran Tempo, 3 Juni 2007) mengungkapkan bahwa menulis puisi membutuhkan tempat kondusif. Tempat itu adalah di bawah pohon sawo kecik. Jokpin di bawah pohon sawo sering melakukan permenungan dan pengendapan ide.

Buku Baju Bulan memang album puisi pilihan, suguhan puisi-puisi menuruti pembatasan waktu dan kriteria. Kita bisa menikmati puisi-puisi impresif. Pembaca mungkin ingin melewati batas waktu, menengok puisi-puisi lawas Jokpin: wagu dan lugu. Usia Jokpin terus menua, puisi terus ada. Jokpin masih menggembala kata, berpuisi untuk peribadatan. Begitu.

Bandung Mawardi, Pengelola Jagat Abjad Solo

Sumber: Lampung Post, Minggu, 23 Juni 2013
Sumber http://cabiklunik.blogspot.com/2013/06/buku-pujangga-sepanjang-masa.html
Selengkapnya: [Buku] Pujangga Sepanjang Masa

Link-link Berita atau Info "Puisi Menolak Korupsi"

BERAGAM berita di Website kegiatan Road Show Puisi Menolak Korupsi (PMK) di Komisi Pemberantasan Korupsi (KPK) yang sedikit aku kumpulkan. Tentu masih banyak jika di media online, seperti di Blog, kompasiana maupun media-media online dari kawan-kawan.

Mari kita HIASI DUNIA MAYA dengan PUISI MENOLAK KORUPSI.

1. http://nasional.sindonews.com/read/2013/09/27/15/788205/abraham-samad-tolak-korupsi-melalui-puisi
2. http://satuharapan.com/content-photo/read/kpk-gelar-bedah-buku-puisi-menolak-korupsi/
3. http://www.tempo.co/read/news/2013/09/27/063517162/p-Penyair-Indonesia-Gebrak-KPK-dengan-Sajak
4. http://www.rmol.co/read/2013/09/27/127151/Gerakan-Puisi-Menolak-Korupsi-Manggung-di-KPK-
5. http://www.sayangi.com/hukum1/read/6820/penyair-gebrak-kpk-dengan-puisi-menolak-korupsi
6. http://nasional.inilah.com/read/detail/2033385/ketika-pimpinan-kpk-bernyanyi-dan-membaca-puisi
7. http://kpk.go.id/streaming/puisi-dan-pemberantasan-korupsi/
8. http://beritahukum.com/detail_berita.php?judul=KPK+Bedah+Buku+Puisi+Menolak+Korupsi&subjudul=Buku
9. http://www.solopos.com/2013/09/29/buku-puisi-menolak-korupsi-451693
10. http://indonesiarayanews.com/read/2013/09/27/83888/melawan-korupsi-lewat-puisi
11. http://news.liputan6.com/read/704692/cegah-korupsi-ketua-kpk-baca-puisi
12. http://www.harianjogja.com/baca/2013/09/29/buku-puisi-menolak-korupsi-451693
13. http://www.jurnas.com/news/108703/Tolak_Korupsi_Lewat_Puisi/1/Nasional/Hukum
14. http://www.antarafoto.com/peristiwa/v1380281401/buku-puisi-menolak-korupsi
15. http://nasional.kontan.co.id/news/kpk-gelar-acara-baca-puisi-anti-korupsi/2013/09/27
16. http://www.centroone.com/news/2013/09/4y/ratusan-sastrawan-tolak-korupsi-lewat-puisi/
17. http://www.riaupos.co/34963-berita-penyair-riau-baca-puisi-di-kpk.html
18. http://pesatnews.com/read/2013/09/27/35628/gerakan-puisi-menolak-korupsi
19. http://www.sragenpos.com/2013/buku-puisi-menolak-korupsi-451693
20. http://www.antaranews.com/foto/52874/buku-puisi-menolak-korupsi
21. http://sindikasi.net/warta/gerakan.puisi.menolak.korupsi.manggung.di.kpk
22. http://utama.seruu.com/read/2013/09/27/184816/kpk-gandeng-seniman-kampanyekan-anti-korupsi
23. http://www.pedomannews.com/korupsi-dan-ham/24342-seniman-perangi-korupsi-lewat-puisi
24. http://www.haluanriaupress.com/index.php/daerah/halaman-17/19559-penyair-riau-baca-puisi-di-kpk.html
25. http://obyektif.com/news/view/2013/09/28/laskar-pmk-gerudug-kpk
26. http://www.loveindonesia.com/news/id/news/detail/272603/ratusan-sastrawan-tolak-korupsi-lewat-puisi

Salam Hangat Doa Kuat - Lukni Maulana
Sumber grub PMK
Selengkapnya: Link-link Berita atau Info "Puisi Menolak Korupsi"

Kobaran Api di Road Show III Puisi Menolak Korupsi Banjarbaru

Wednesday 24 July 2013

Tulisan Samsuni Sarman tentang Road show Puisi Menolak Korupsi yang ketiga di Banjarbaru, Kalsel. Silakan disimak, di sini.
Selengkapnya: Kobaran Api di Road Show III Puisi Menolak Korupsi Banjarbaru

Jendral Penyair (KORAN BAROMETER Sabtu, 20 Juli 2013)

Saturday 20 July 2013

"Jika para penegak hukum memiliki wilayah kuasa hukum, maka para penyair memiliki wilayah budaya untuk turut andil dalam perlawanan terhadap korupsi"

Sumber grup PMK.
Selengkapnya: Jendral Penyair (KORAN BAROMETER Sabtu, 20 Juli 2013)

Selamat Menunaikan Ibadah Puisi; Empat Acara Puisi Bulan Juli 2013

Friday 19 July 2013

Sastra Bulan Purnama: Penyair Muda Membaca Puisi Ramadhan.
Senin, 22 Juli 2013. Pkl. 20.00.
Di Tembi Rumah Budaya,
Jl. Parangtritis Km 8,5, Tembi, Timbulharjo, Sewon, Bantul, Yogyakarta.
Bersama Latief S. Nugraha, Iqbal H. Saputra, Matroni Muserang, Margita Widiyatmaka, Fitri Merawati, Badrul Munir Chaier, Angga Trio Sanjaya, Galih Pandu Adi, Dimas Indianto, Sule Subaweh

Link facebook Ons Untoro

Perayaan dan Peluncuran Dua Buku Kumpulan Puisi
Tangan yang Lain karya Tia Setiadi dan Obituari Rindu karya S. Arimba

Satu lagi,
Pasca Orde Baru terjadi sejumlah perubahan di bidang politik, ekonomi, sosial dan budaya yang saling mempengaruhi satu sama lain. Perubahan seperti apakah yang terjadi, dan bagimana pengaruhnya terhadap fenomena keseian di Indonesia? Kami menunggu kehadiran Anda dalam diskusi mengenai hal ini, untuk memberi sumbangan gagasan, sambil memaknai bulan ramadhan secara lebih bernuansa estetis. Mohon amal ibadah Anda dengan ikut membantu kami menyebarkan informasi kegiatan ini. Terimakasih

Link di sini dan di sini. Dan di sini

Satu lagi ya,
Link di sini.
Selengkapnya: Selamat Menunaikan Ibadah Puisi; Empat Acara Puisi Bulan Juli 2013

Tak Ada Nasi Lain novel karya Suparto Brata

Thursday 18 July 2013

Diskusi sekaligus launching novel Tak Ada Nasi Lain karya penulis sepuh Suparto Brata.

Diskusi di awali pembacaan narasi novel Tak Ada Nasi Lain oleh Kinanthi Anggraini.

Dua pengulas hadir pada malam ini, Pitoyo Amrih (Penulis novel bertemakan Wayang) dan RM. Darmadjadi (Penulis Geger Pecinan). Berikut pendapat atau ulasan mereka.

Pendapat Pitoyo Amrih, gaya penulisan novel Tak Ada Nasi Lain seperti Umar Kayam dan ia suka dengan itu. Buku semacam itu menjadi langka dan menarik untuk dibicarakan. Langka karena penulisnya sendiri mengalami fase atau kejadian selama penggarapan novel. Di mana ia (Suparto Brata) hidup dari jaman penjajahan Belanda, Jepang dan hingga kini masa Reformasi digulirkan. Sehingga membuat jarak begitu pendek. Ia juga mengatakan novel Tak Ada Nasi Lain bisa dijadikan novel sejarah. Pitoyo Amrih juga berpendapat novel bertemakan sejarah itu "Merawat Rasa Sejarah". Dalam novel Tak Ada Nasi Lain itu juga terdapat kisah-kisah pribadi Suparto Brata.

Menurut RM. Danardjati novel Tak Ada Nasi Lain menulis kisah-kisah sejarah pada masa pendudukan Jepang dan awal-awal Demokrasi Terpimpin yang dicetuskan oleh Bung Karno. Kisah-kisah bangsawan dengan filosofi Jawa yang kental tak luput ditulis dengan detil. Para bangsawan jaman dahulu mengalami nasib serupa dengan rakyat biasa. Mereka sama-sama miskin. Namun dari kesamaan itulah menjadi pemersatu.

Suparto Brata sendiri berkisah, bahwa buku-buku di Indonesia tidak laku dijual! Karena negara ini tidak memproduksi pembaca. Beliau terngiang-ngiang tulisan Multatuli (drama Saidah dan Adinda), “Kita tidak berpesta panen padi di sawah, melainkan kita berpesta panen padi yang kita tanam di sawah.” Seperti pesta panen padi di sawah, TETAPI KITA LUPA tidak menanam padi, kita tidak memproduksi massal putera bangsa berbudaya membaca buku dan menulis buku. Begitu beliau mengasosiasikan tulisan Multatuli tersebut.

Sejarah berguna bagi masa lalu, kini dan yang akan datang. Dari sejarah itulah kita belajar memperbaiki kesalahan-kesalahan yang telah terjadi. Dan beliau meminta saran dan kritiknya buat perbaikan karya yang akan datang. 

Beliau juga menekankan pentingnya budaya membaca buku. Terlebih kepada generasi sekarang. "Banyak membaca buku karya orang lain, buku apa saja terutama buku yang kamu suka." Begitulah pesen mbah Suparto Brata. 

Buku Tak Ada Nasi Lain mendapat respon dari Sapardi Joko Damono. Lewat perantara beliau mengatakan, "Biarkan saja novel sejarah melewati batas, tidak seperti tulisan sejarah."

Diskusi malam ini mendapat sambutan meriah dari berbagai kalangan. Para pecinta sastra Solo. Hadir pula Halim HD.

Selengkapnya: Tak Ada Nasi Lain novel karya Suparto Brata

Kumpulkan Ribuan Puisi, Keliling ke Pelosok Nusantara (Suara Merdeka, 17 Juli 2013)

Wednesday 17 July 2013

Gerakan melawan korupsi tak hanya dilakukan penegak hukum, aktivis, atau mahasiswa. Penyair pun tak mau kalah. Dikoordinasi penyair asal Solo Sosiawan Leak, mereka punya cara tersendiri untuk melakukannya.

RUMAH penyair Sosiawan Leak teduh. Ke­diaman  dedengkot kelompok Teater Klosed itu juga unik. Ada sentuhan teatrikal pada bentuk arsitekturalnya. Siapa pun yang me­nyusuri Jalan Pelangi Utara III Kelurahan Mojo­songo, Kecamatan Jebres, Kota Surakarta akan mudah me­nemukannya.

Bahkan tanpa harus melihat teraan angka 1 yang menjadi penanda rumah itu. Namun berbeda dari rumah tersebut, si pemilik justru sulit ditemui, apalagi minggu atau bulan-bulan belakangan ini.

Selain kegiatan teater dan kepenyairan, ada lagi kesibukan yang membuatnya susah dijumpai. Sosiawan tengah menjadi koordinator Gerakan Penyair Anti Korupsi. Kesibukan itulah yang membuat dia jarang berada di rumah, akhir-akhir ini.

‘’Kami para penyair memang sedang membuat gerakan untuk melawan korupsi. Kebetulan saya yang diserahi tugas sebagai koordinator,’’ ujarnya, Selasa (16/7).

Tapi bagaimana para penyair melawan korupsi? Komisi Pemberantasan Korupsi (KPK) yang punya kuasa hukum saja masih terus bekerja keras.

Justru inilah yang menarik. Sebab, meskipun di wilayah hukum tidak memiliki kuasa, mereka merasa masih memiliki wilayah budaya. Sementara, korupsi yang terjadi di Tanah Air sering dipandang ’’sudah membudaya’’.

’’Sebenarnya saya tidak terlalu setuju dengan istilah budaya korupsi. Sebab menurut saya istilah budaya itu berkenaan dengan sesuatu yang baik dan positif. Tapi baiklah kalau memang itu dianggap sebagai budaya, maka obatnya menurut saya dan kawan-kawan berarti juga harus lewat budaya,’’ jelas mantan mahasiswa FISIP UNS itu.

Karena itu, menurut dia, gerakan para penyair tersebut bukanlah gerakan politik atau advokasi hukum, melainkan murni gerakan kebudayaan. Maka, cara melakukan perlawanan tidak dengan demonstrasi, meski sebenarnya mereka mampu menggalang masa. Mereka punya cara sendiri.

Jika demikian, apakah berarti puisi akan digunakan sebagai sarana untuk melawan korupsi? Benar, dan itulah yang membuat kian menarik. Sosiawan kemudian menunjukkan sebuah buku setebal lebih dari 450 halaman berjudul Puisi Menolak Korupsi yang diterbitkan Mei lalu.

’’Inilah hasil dari Gerakan Penyair Anti Korupsi. Sebuah buku kumpulan puisi yang temanya tentang antikorupsi,’’ tandas lelaki kelahiran Solo, September 1967 tersebut.

Roadshow
Menurut Sosiawan, untuk membiayai produksi buku, para penyair iuran atau patungan. Jumlah iuran dibatasi minimal, namun tidak secara maksimal.

’’Yang memberi iuran, uangnya tidak akan hilang begitu saja, sebab akan dikembalikan dalam wujud buku sesuai dengan nilai iurannya,’’ katanya.

Hal menarik lain dari buku itu adalah kuantitas kekaryaan. Ada ratusan puisi berisi semangat perlawanan terhadap korupsi hasil karya 85 penyair dari berbagai kota dan daerah, mulai Sabang sampai Merauke. Itu merupakan hasil seleksi dari ribuan pusi.

’’Padahal saya hanya mengumumkan lewat jejaring sosial baik via email maupun Facebook. Yang mengirim ternyata ribuan,’’ jelas Sosiawan.

Kondisi itu memberi gambaran betapa isu korupsi sangat menggelisahkan kalangan penyair. Lantas, setelah menjadi buku, apakah perlawanan itu berhenti? Tidak, justru itu baru dimulai.

Sebab, buku kumpulan puisi tentang antikorupsi disosialisasikan keliling Nu­santara. Istilah Sosiawan Leak, di-road­show-kan. Selain pembacaan puisi, dalam sosialisasi juga ada diskusi dengan narasumber para ahli hukum dan sastrawan. Sosialisasi dilakukan dengan cara swadaya oleh para penyair daerah yang menjadi tuan rumah.

’’Sudah ada beberapa sosialisasi yang kami lakukan. Pertama di makam Bung Karno di Blitar 18 Mei lalu. Kedua di halaman gedung DPRD Tegal awal Juni lalu. Lalu yang ketiga di Banjar Baru, Kalimantan Selatan pada 28 Juni. Rencana ke depan, jadwal sudah menumpuk, keliling daerah di seluruh pelosok Nusantara,’’ imbuhnya.

Sementara sosalisasi terus dilakukan, desakan penyair lain yang ingin terlibat juga cukup tinggi. Muncullah ide untuk menerbitkan buku Puisi Menolak Korupsi jilid II. Hingga kemarin sudah ada 209 penyair yang bersedia terlibat.

’’Seperti ini memang seharusnya karya sastra itu.  Menurut saya, karya sastra mestinya mengawal tranformasi sosial. Harus menginspirasi proses-proses kehidupan. Bukan malah menjauh,’’ tutur Sosiawan.
Dia menambahkan, isi buku tersebut secara umum memang berupa puisi. Namun puisi itu diolah secara kreatif lewat sudut pandang yang berbeda. Hal itu mengingat kultur yang dibawa para penyair dari Sabang sampai Merauke yang beragam.

’’Ada yang suka kesunyian menyampaikan dengan puisi sunyi, ada yang suka teriak juga diungkapkan dengan teriakan. Ada tema korupsi dengan kaca mata dunia anak, ada yang dengan analogi cerita binatang,’’ katanya.

Begitulah, bermula dari tantangan penyair asal Semarang Heru Mugiarso, Sosiawan Leak dan kawan-kawannya sesama penyair membuat sebuah gerakan antikorupsi lewat dunia puisi. Kini bukan hanya empat penyair yang patungan, tapi sudah mencapai ratusan orang jumlahnya. Bukan tidak mungkin nanti akan mencapai ribuan. (Wisnu Kisa­wa-59)

Sumber Suara Merdeka dan PMK
Selengkapnya: Kumpulkan Ribuan Puisi, Keliling ke Pelosok Nusantara (Suara Merdeka, 17 Juli 2013)

Chairil Gagal Menjadi Plagiat

Friday 12 July 2013

By @ruhlelana

Pada tahun 1945, diantara gemuruh tank-tank sekutu yang di tunggangi tentara NICA, dengan kegagahan para jendral yang kalah pada perang eropa-pasifik, pada sebuah jalan kecil berlubang-lubang, seorang pemuda tanggung mengendap-endap, menengok pada sebuah rumah bilik yang jendelanya terbuka, melihat selembar kertas berisi sebuah tulisan pendek berjudul AKU, sepertinya sebuah puisi. Pemuda tanggung itu, dengan perasaan yang berdegup luar biasa melongokan kepalanya melalui jendela kamar rumah bilik itu, tak ada siapa-siapa. Lantas dengan tergesa dia meraih kertas itu. Tergesa membuat dirinya teledor, tak sengaja tangannya menabrak botol tinta, hingga menciprat ke segala arah, termasuk kertas yang sedang dipegangnya. Bagian akhir dari tulisan yang seperti puisi itu terciprati tinta hingga tulisannya menyatu dengan cipratan tinta, tak bisa terbaca. Sial! Pemuda tanggung itu mengumpat.
 
Tak berlama-lama pemuda tanggung itu dengan hati-hati melipat kertas itu setelah dirasa tintanya cukup mengering, agar tak mengotori tulisan yang masih bisa dibaca. Memasukan kertas itu ke saku celananya, lantas cepat-cepat pergi sebelum pemilik rumah memergokinya.
 
Sudah lama pemuda tanggung bernama Chairil itu melihat lelaki cina botak berkacamata selalu duduk di depan meja tulisnya tepat menghadap jendela berukuran rendah hingga setengah bagian dari tubuh laki-laki itu terlihat dari pinggir jalan yang melintas di depan rumahnya, letak kamarnya berada di sisi sebelah kiri pada sudut paling depan. Sudah sejak lama Chairil menyaksikan lelaki cina botak itu menulis setiap kali dia lewat depan rumah lelaki cina botak itu. Selalu tersenyum setiap kali mata mereka beradu, Chairil selalu membalas senyum itu. Seperti sebuah ritual, hal itu hampir terjadi setiap hari, setiap kali Chairil berangkat menuju pertemuan rutin para pemuda yang membahas rencana pembebasan beberapa Jugun Ianfu di daerah Sukabumi.
 
Sehingga setiap hari Chairil selalu penasaran dengan apa yang ditulis oleh lelaki cina itu, lelaki yang seolah tidak peduli tentang akan adanya sebuah revolusi. Seorang lelaki yang tampak menganggap bahwa revolusi tak lebih dari sekedar tahi kucing. Seorang lelaki yang tidak menghiraukan suara-suara senjata atau bentakan nyaring tentara Jepang atas bangsa pribumi yang melawan kehendaknya.
 
Apa yang sedang dia tulis? Hingga kesempatan itu datang, jendela kamar lelaki cina terbuka, tapi si lelaki tak tampak duduk di depan meja, kursinya kosong. Pikiran itu hadir begitu saja, saat itu, saat melihat selembar kertas dengan tulisan pendek tergeletak begitu saja di meja itu.

Sebenarnya proses plagiasi itu tidak pernah direncanakan dan tidak pernah terjadi. Chairil melempar begitu saja kertas berisi tulisan pendek itu ke dalam tong sampah setelah meremasnya terlebih dahulu. Tulisan sampah, kupikir dia menulis apa. Kupikir tulisan itu berisi sesuatu yang hebat, penemuan baru, teori baru atau sebuah rencana hebat, ternyata hanya sebuah puisi, setiap orang juga bisa melakukannya. Puisi sampah! Lelaki botak sinting! Binatang jalang yang terbuang! Chairil terus mengumpat sebisanya sambil berjalan. Pada sebuah sungai Chairil membasuh tangannya yang ternodai tinta sambil bergumam, AKU… Aku… Aku… aku ini apa?
 
Sejak saat itu di saku bajunya selalu terlipat sebuah kertas dengan satu kata tulisan tangannya sendiri: AKU Didasarkan pada sebuah surat tertanggal 19 Desember ’05 (19 Desember 1945) yang ditandatangani oleh seseorang bernama Chairil dan ditujukan untuk seseorang bernama A Peng. Surat ini saya temukan disebuah Rumah Tua yang hampir roboh di bilangan Cikini pada tahun 1985 saat orang tua saya membeli rumah itu dari sebuah keluarga Batak.

Depok, 15 Maret ‘07

Sumber Ruhlelana
Selengkapnya: Chairil Gagal Menjadi Plagiat

Tradisi dan Bakat Individu

Wednesday 10 July 2013

oleh Saut Situmorang

Seorang komentator sastra dari Jakarta, Nirwan Dewanto, pernah membuat pernyataan asersif bahwa novelis Ayu Utami tidak terlahir dari sejarah sastra Indonesia. Latar-belakang pembuatan klaim ini, mudah kita duga, adalah reaksi luar biasa yang timbul dalam sastra Indonesia setelah publikasi novel pertama Ayu, Saman, dari kalangan “kritikus” sastra di Indonesia, yang dalam komentar mereka rata-rata memakai istilah-istilah superlatif seperti “dahsyat”, “kata-kata…bercahaya seperti kristal”, “tak ada novel yang sekaya novel ini”, “superb, splendid”, dan “susah ditandingi penulis-penulis muda sekarang”, dalam mempromosikan apa yang mereka anggap sebagai “pencapaian” artistik Saman, seperti yang dicantumkan pada blurb di sampul belakang novel tersebut. Klaim-klaim asersif semacam ini memang cukup sering kita temui dalam sastra Indonesia kontemporer karena apa yang dianggap sebagai “kritik” sastra itu rata-rata cuma sekedar esei-lepas-semi-resensi di koran-koran belaka. Kritik jurnalistik semacam ini bisa begitu mendominasi, bahkan sampai saat ini, karena posisi koran memang sudah menggantikan posisi majalah atau jurnal sastra sebagai media penulisan studi sastra yang kritis. Ruang kolom koran yang terbatas telah “membebaskan” seorang “kritikus” sastra untuk tidak harus bertanggungjawab membuktikan/mengelaborasi isi pernyataannya semendetil kalau dia menulis di sebuah majalah atau jurnal sastra.

Untuk menanggapi klaim Nirwan Dewanto di atas maka isu yang ingin saya persoalkan dalam esei ini adalah: Mungkinkah seorang sastrawan tidak terlahir dari sejarah sastra nasionalnya sendiri sementara dia memakai bahasa nasionalnya sebagai media ekspresi sastranya? Bisakah seorang sastrawan memasabodohkan sejarah sastra nasionalnya sendiri? Kalau benar Ayu Utami terlahir bukan dari sejarah sastra Indonesia, lantas dari mana dia berasal? Dan kenapa dia (masih menganggap perlu) menulis dalam bahasa Indonesia yang merupakan bahasa ekspresi dari sastra Indonesia itu, bukan dalam bahasa Inggris misalnya?

Dalam sejarah sastra Indonesia rasanya tidak berlebihan kalau saya mengklaim Chairil Anwar adalah bapak puisi modern dalam bahasa Indonesia. Reputasi Chairil ini didapatnya bukan semata-mata karena apa yang dilakukan oleh sang paus sastra Indonesia HB Jassin terhadapnya, seperti yang umum diyakini di kalangan sastrawan Indonesia, tapi karena besarnya pengaruh Chairil atas para penyair yang menjadi penyair setelah dia. Dengan memakai konsep pengaruh intertekstual kritikus Dekonstruksionis Amerika Harold Bloom maka bisa dilihat betapa the anxiety of influence yang ditimbulkan puisi Chairil atas para penyair sesudahnya – yang mencapai klimaks resistensi tekstual pada apa yang disebut sebagai puisi-mantra Sutardji Calzoum Bachri itu – memiliki arti yang jauh lebih signifikan, menurut saya, ketimbang pernyataan-pernyataan mitologis Jassin, dalam membentuk reputasi Chairil sebagai pencipta puisi modern Indonesia.

Sudah berabad-abad para kritikus dan sejarawan sastra di Barat membahas apa yang disebut sebagai “pengaruh” seorang sastrawan atau tradisi sastra atas sastrawan sesudahnya, yang dianggap mengadopsi, dan pada saat yang sama merubah, aspek-aspek dari tema, bentuk, atau gaya dari penulis sebelumnya. “Kecemasan (atas) pengaruh” atau “the anxiety of influence” merupakan sebuah istilah yang dipakai Harold Bloom untuk teori yang diciptakannya yang merevisi secara radikal teori lama di atas yang menganggap pengaruh hanya terjadi sebagai sebuah “peminjaman” langsung, atau asimilasi, dari material dan unsur-unsur penting sastrawan sebelumnya. Bagi Bloom, dalam penciptaan sebuah puisi, pengaruh tak mungkin dielakkan, tapi pengaruh tersebut menimbulkan dalam diri penyairnya sebuah kecemasan yang memaksanya untuk membuat distorsi drastis atas karya pendahulunya itu. Seorang penyair tergerak untuk menulis puisi setelah imajinasinya terpesona oleh puisi “pendahulu”nya. Tapi reaksinya atas pendahulunya itu ambivalen, mirip dengan hubungan Oedipal antara anak laki-laki dengan bapaknya dalam teori psikoanalisis Sigmund Freud: bukan hanya rasa pesona yang timbul tapi juga (karena seorang penyair yang kuat memiliki keinginan besar untuk bebas dan orisinal) rasa benci, cemburu, dan takut atas penguasaan ruang imajinatifnya oleh pendahulunya tersebut. Karena itulah dia membaca puisi pendahulunya secara “bela diri” sehingga mendistorsinya sampai tak dikenalinya lagi. Meskipun demikian tetap saja “puisi-induk” (parent-poem) yang sudah terdistorsi itu terkandung dalam puisi yang kemudian dituliskannya itu. Apa yang paling mungkin dicapai oleh seorang penyair terbaik sekalipun adalah menulis puisi yang begitu “kuat” sehingga menimbulkan efek ilusi “prioritas”, yaitu sebuah ilusi ganda bahwa puisinya sudah mendahului puisi pendahulunya itu dalam waktu, dan sudah melampauinya dalam kebesarannya. Menurut Bloom lagi, konsep “kecemasan pengaruh” ini tidak hanya terjadi pada sastrawan saja tapi juga pada para pembaca sastra. Dalam konteks inilah, meminjam istilah Sapardi Djoko Damono waktu memuji Saman Ayu Utami, sepanjang pengetahuan saya belum ada pengarang lain di Indonesia, baik sebelum maupun sesudah Chairil, yang memiliki efek-sejarah (kreatif maupun biografis), atau “kecemasan pengaruh”, atas sesama pengarang seperti yang disebabkan oleh Chairil.

Berdasarkan alasan historis-tekstual tentang Chairil sebagai pencipta puisi modern Indonesia, paling tidak bagi para penyair sesudahnya, seperti yang saya tuliskan di atas, lantas apakah kita bisa mengklaim bahwa Chairil tidak terlahir dari sejarah sastra “berbahasa Indonesia”? Sudah banyak tulisan yang membuktikan, dan susah untuk dibantah, betapa kuatnya pengaruh puisi Barat pada puisi Chairil, yang diterimanya lewat pendidikan dan terutama bacaannya. Juga terjemahan yang dilakukannya atas karya sastra Barat – baik puisi, cerpen, maupun surat pribadi, dan dari berbagai latar-bahasa – misalnya, merupakan salah satu bukti akrabnya dia dengan dunia sastra tersebut. Keakrabannya yang intens dengan sastra Barat ini malah sampai membuat dia pernah dianggap sebagai plagiator satu-dua puisi penyair Barat, atau puisinya dianggap bukan ditulis untuk pembaca Indonesia karena idiom-idiomnya yang kebarat-baratan seperti yang pernah dinyatakan Subagio Sastrowardoyo. Terlepas dari tuduhan-tuduhan yang saya pikir lebih bersifat cemburu-antar-sesama-seniman ketimbang studi komparatif sastra itu, intensitas pergaulan Chairil dengan dunia sastra Barat tersebut apakah lantas membuat dia (pernah) diklaim sebagai terlahir bukan dari sastra Indonesia yang cuma beberapa tahun saja usianya waktu dia hidup sebagai “binatang jalang” itu? Sepanjang pengetahuan saya belum ada yang pernah mengklaim Chairil Anwar tidak terlahir dari sastra Indonesia seperti Nirwan Dewanto mengklaim Ayu Utami, bahkan tidak oleh Subagio Sastrowardoyo sekalipun.

Bagaimanapun intensnya pengaruh puisi Barat pada puisi Chairil, kita tetap tidak bisa menutup mata pada kemungkinan bahwa Chairil pun tidak akan terlepas dari persoalan “kecemasan pengaruh” dari penyair Indonesia sebelum dia, atau dari puitika tradisional dalam khazanah sastra lokal yang ada. Adanya relasi intertekstual antara puisi Chairil dan puisi Amir Hamzah, misalnya, pernah dibuktikan dengan sangat baik oleh peneliti sastra Indonesia Sylvia Tiwon dalam eseinya yang berjudul “Ordinary Songs: Chairil Anwar and Traditional Poetics” di majalah Indonesia Circle, No 58, June 92, terbitan School of Oriental and African Studies, London, Inggris. Dengan membaca Chairil dalam konteks “puitika tradisional” Pujangga Baru yang direpresentasikan oleh Amir Hamzah, Tiwon berhasil menunjukkan betapa besar “hutang” Chairil pada Amir Hamzah dalam beberapa sajaknya yang terkenal, seperti “Jangan Kita di Sini Berhenti”, “Sia-sia”, “Sajak Putih”, dan terutama pada “Sorga” dan “Di Mesjid”. Bukti-bukti pergumulan Chairil dengan puitika tradisional dari khazanah sastra lokal yang begitu banyak terdapat pada puisinya yang dianggap “kebarat-baratan” itu (pengucapan Pantun pada puisinya, misalnya), seperti yang ditunjukkan Sylvia Tiwon tersebut, tidak bisa disepelekan begitu saja, demi sebuah resepsi yang lebih kritis atas puisinya, ketimbang sekedar daur-ulang mitos binatang jalangnya yang masih terus dilakukan para “kritikus” sastra di Indonesia sampai sekarang. Dan juga untuk menghindari euforia pembuatan klaim-klaim bombastis yang tak sanggup dibuktikan seperti pada kasus Ayu Utami di atas, yang pada dasarnya hanya bertujuan untuk membuat mitologi-mitologi dalam sastra Indonesia, dan yang pada akhirnya cuma menghambat kemajuan pemikiran kritis dalam sastra kontemporer kita.

Penyair Inggris asal Amerika TS Eliot pernah menyatakan dalam sebuah eseinya yang terkenal tentang pentingnya bagi seorang pengarang untuk menyadari posisinya dalam sejarah sastranya, “Tradition and Individual Talent” (1919), bahwa “Tak ada penyair, tak ada seniman dalam bidang apapun, yang memiliki maknanya sendiri. Penting tidaknya dia, apresiasi atasnya, dilihat berdasarkan relasinya dengan para penyair dan seniman yang sudah mati. Kita tidak bisa menilainya hanya berdasarkan dirinya sendiri; kita mesti menempatkannya, untuk kontras dan perbandingan, di antara yang sudah mati. Ini adalah prinsip kritik estetik, tidak sekedar kritik historis”. Karena, disukainya atau tidak, seorang penyair/seniman itu akan dinilai berdasarkan ukuran-ukuran standar dari masa yang sudah lewat, bukan yang akan datang. Dan penyair yang menyadari ini akan sadar pula betapa besar kesukaran dan tanggung-jawab sejarah yang dipikulnya sebagai sastrawan sastra nasionalnya. Ini menunjukkan juga bahwa sejarah sastra, atau tradisi, itu adalah sebuah organisme hidup, dinamis, dan berkembang.

Konsep Eliot ini sangat mirip dengan konsep “intertekstualitas” dalam teori pascastrukturalis Prancis. “Intertekstualitas” adalah konsep yang diperkenalkan oleh pemikir Feminis Prancis Julia Kristeva berdasarkan konsep-konsep teoritikus Marxis Rusia Mikhail Bakhtin tentang beragamnya suara sebuah teks: polifoni, dialogisme, dan heteroglosia. Menurut Kristeva, intertekstualitas adalah pluralitas teks yang tak tereduksi di dalam dan di balik setiap teks, di mana fokus pembicaraan tidak lagi pada subjek (pengarang) tapi pada produktivitas tekstual. Bersama rekan-rekannya penulis dan kritikus di majalah sastra Tel Quel di akhir 1960an dan awal 1970an, Kristeva gencar melakukan kritik atas konsep “subjek pembuat” (the founding subject) yaitu konsep humanis tentang pengarang sebagai sumber-asli-dan-asal dari makna-tetap dan makna-fetish dalam sebuah teks. Bagi Kristeva, setiap teks dari awalnya sudah berada di bawah jurisdiksi wacana-wacana lainnya yang memaksakan sebuah “universe of discourse” atasnya. Dan ketimbang memusatkan perhatian pada struktur teks, kita mestinya mengkaji “strukturasinya”, yaitu bagaimana proses struktur menjadi ada, dengan antara lain menempatkan teks di dalam totalitas teks-teks sebelumnya sebagai sebuah “transformasi”. Menurut Kristeva, ada dua aksis teks, yaitu aksis horisontal yang menghubungkan pengarang dan pembaca teks, dan aksis vertikal yang menghubungkan teks dengan teks(-teks) lainnya. Yang menyatukan kedua aksis ini adalah “kode”, alat interpretasi (interpretative devices) konvensional, sebuah framework yang memungkinkan tanda untuk memiliki makna, yang sama-sama dimiliki oleh kedua aksis tersebut. Sebuah teks dan sebuah pembacaan selalu tergantung pada kode-kode yang ada.

Setiap teks adalah sebuah penulisan kembali atas teks-teks lainnya. Tak ada teks yang tidak memiliki interteksnya. Sebuah teks tak dapat berfungsi dalam kesendiriannya, terkucil dari teks-teks lainnya. Semua teks hidup dalam komunitas teks yang luas, dalam apa yang disebut sebagai sistem interteks. Semua teks hidup dalam sistem intertekstual antara teks dengan teks, bahkan antara genre dengan genre maupun antara media dengan media. Relasi intertekstual antar-teks akan menghasilkan hibriditas teks, teks-indo, teks blasteran, campuran antara teks-teks. “Subjektivitas” masing-masing teks di-destabilisasi, sentralitas “kepengarangan” masing-masing teks diambrukkan, dan “kemurnian” diskursif keduanya dinodai. Intertekstualitas adalah pengulangan (repetisi), bukan representasi. Dan dalam peristiwa repetisi intertekstual ini, “orisinalitas” masing-masing teks hilang. Kaligrafi dan puisi-konkret, misalnya, adalah dua contoh “puisi-rupa” yang tercipta lewat peristiwa intertekstual antara sastra dan seni rupa.

Untuk mendapatkan ekstasi tekstual, atau tekstasi, dari sebuah teks intertekstual, seorang pembaca diharapkan memiliki pengetahuan sejarah teks dan glossari kode teks yang juga bersifat intertekstual. Karena kesatuan (unity) sebuah teks tidak terletak pada asalnya (pengarangnya, misalnya) tapi pada tujuannya, yaitu Sang Pembaca, dan seorang pembaca merupakan ruang di mana semua “kutipan” dituliskan, seperti yang diyakini Roland Barthes dalam eseinya yang terkenal “The Death of the Author” (1968), maka kesadaran seorang pembaca akan konteks di mana teks direproduksi, dialusi, diparodi, dan sebagainya, merupakan kerangka utama dalam menginterpretasi teks. Karena, mengikuti apa yang dikatakan pemikir Marxis Amerika Fredric Jameson, teks hadir di depan kita sebagai yang-selalu-sudah-dibaca dan kita memahaminya melalui lapisan-lapisan interpretasi (yang pernah dilakukan atasnya) sebelumnya, atau, kalau teksnya benar-benar baru, melalui lapisan-lapisan kebiasaan pembacaan dan kategori-kategori yang dikembangkan dalam tradisi interpretasi yang kita warisi. Sama seperti tanda (sign) yang hanya bisa berfungsi memberikan makna (generating meanings) karena hubungannya dengan tanda-tanda lainnya dalam sebuah teks, maka relasi intertekstual antar-teks inilah yang memberikan konteks bagi proses pemaknaan dari peristiwa pembacaan atau pengalaman atas teks. Termasuk juga penciptaan teks-teks lainnya. Konteks mempengaruhi respons terhadap teks.

Penyair Sutardji Calzoum Bachri dalam sebuah esei pendek berjudul “Sajak-sajak Cerah” yang mengantar beberapa sajak yang dipilihnya untuk suplemen Bentara, Kompas 5 Mei 2000, menyatakan, “. . . di tahun 1990-an para penyair kembali menulis puisi dengan memperhatikan kata dan tidak melulu menekankan kehadiran kebebasan imaji sebagai yang utama. Kata-kata diupayakan menciptakan keutuhan sajak. Dan sajak menjadi transparan”.

Transparansi sajak yang menjadi ciri-utama dari apa yang Sutardji namakan sebagai “sajak terang” para penyair 1990an terjadi karena para penyair ini mulai jenuh dengan apa yang dilakukan para penyair sebelumnya: para penyair di tahun 1970an terlalu sibuk dengan estetika pembebasan kata dari beban makna leksikal-gramatikal, sementara penyair periode 1980an terobsesi untuk membebaskan imaji visual pada sajak sebagai estetika puisi mereka. Walaupun mesti dibuktikan lagi kebenaran pendapatnya ini atas mayoritas puisi, tidak hanya berdasarkan puisi satu-dua penyair belaka, yang ditulis pada kedua periode yang disebutkannya itu, demi konteks tema esei ini secara umum saya bisa setuju dengan apa yang diungkapkan Sutardji di atas, tapi saya perlu menambahkan bahwa apa yang menjadi ciri-khas penyair 1970an (musikalitas puisi) dan penyair 1980an (visualitas imaji) tidak ditinggalkan pada “sajak terang” para penyair 1990an. Sebaliknya, kedua unsur puitis utama dari puisi itu digabungkan dalam bingkai kesederhanaan bahasa sehari-hari untuk, meminjam kata-kata Sutardji kembali, mengungkapkan realitas yang dialami penyair. Dalam kata lain, penyair 1990an tidak lagi berusaha untuk menjadi pemusik atau pelukis waktu menulis puisi, tapi hanya untuk menjadi penyair. Memilih kesederhanaan bahasa sehari-hari, kesederhanaan bahasa leksikal-gramatikal sehari-hari yang lugas tidak rumit, dengan tidak mengorbankan musikalitas dan visualitas bahasa, untuk mengungkapkan realitas puitis, adalah ciri berpuisi para penyair yang mulai dikenal luas di dunia puisi kontemporer Indonesia pada periode 1990an.

Sebuah motif dominan lain pada puisi para penyair 1990an adalah politik. Para penyair 1990an tidak lagi tabu atau malu-malu untuk mempuisikan politik, mempolitikkan puisi, malah justru pada periode inilah puisi politik mencapai puncak ekspresi artistiknya yang melampaui apa yang sebelumnya dikenal sebagai sajak-protes dan pamflet-penyair seperti pada puisi Wiji Thukul. Pada puisi politik penyair seperti Wiji Thukul kita melihat betapa kemiskinan tidak lagi diromantiskan sebagai semacam “hidup alternatif” dari “materialisme kota” atau diabstrakkan menjadi sekedar “teori pembangunan yang tidak membumi” tapi merupakan pengalaman hidup sehari-hari yang harus dihidupi sang penyairnya sendiri. Subjektivitas pengalaman adalah realisme baru dalam puisi politik penyair 1990an.

Inilah cara para penyair 1990an menjadi bagian dari tradisi/sejarah sastra Indonesia, inilah relasi intertekstual puisi 1990an dengan puisi-puisi sebelumnya.

Selengkapnya: Tradisi dan Bakat Individu

Lomba Cipta Puisi Nasional Komunitas Seni Kuflet Padangpanjang | DL 30 Oktober 2013

Tuesday 9 July 2013

KOMUNITAS SENI KUFLET PADANGPANJANG, SUMATERA BARAT

Sehubungan dengan kuato Lomba Cipta Puisi Nasional Komunitas Seni Kuflet Padangpanjang belum mencukupi Kreteria untuk penerbitan antologi puisi. Sehingga Panitia penyelenggara Lomba Cipta Puisi Nasional Kuflet beserta Kurator dan Pengurus Komunitas Seni Kuflet Padangpanjang, berdasarkan rapat pada hari Rabu, 12 Juni 2013. Memutuskan:
1. Penerimaan Naskah Puisi akan diperpanjang sampai dengan 30 Oktober 2013
2. Penilaina oleh dewan juri dilaksanakan pada 5 S.d. 25 November 2013
3. Pengumuman Pemanang akan diumumkan pada 30 November 2013
4. Peraturan yang lain tidak ada perubahan 
Alasan pengunduran
1. Kuato Puisi untuk penilaian pemilihan 10 puisi terbaik setiap kategori belum mencukupi
2. Kuato untuk penerbitan antologi puisi dari puisi peserta belum cukup
Dalam rangka pengabdian Komunitas Seni Kuflet kepada masyarakat umun khususnya anak bangsa. Komunitas Seni Kuflet laksanakan Lomba Cipta Puisi Nasional kategori siswa, mahasiswa dan umum yang bertemakan  “Seni untuk Masyarakat Membentuk Citra Membangun Dunia Pendidikan”. Tujuan acara tersebut adalah untuk mencerdasakan generasi bangsa dan membangun dunia pendidikan melalui kesenian. Sebelumnya acara tersebut direncanakan pada 11 Mei 2013, namun karena ada beberapa masalah. Sehingga pengiriman karya terakhir diundur ke tanggal 10 Juni 2013. Kemudian pada tanggal 12 Juni 2013 berdasarkan keputusan di atas bahwa Kuato Puisi untuk penilain pemilihan 10 terbaik setiap kategori belum memenuhi dan kuato untuk penerbitan belum mencukupi sehingga Penerimaan Naskah Puisi diundur sampai 30 Oktober 2013 dan pengumuman tanggal 30 November 2013. Setiap pemenang akan diumumkan melalui media cetak dan media Online serta nomor HP yang diberikan peserta kepada panitia.

SYARAT&KETENTUANLOMBA
1. Peserta Warga Negara Indonesia (WNI) baik yang berdomisili di Indonesia maupun diluar Negara Indonesia.
2. Memiliki Identitas diri berupa;
a. Kategori mahasiswa dan umum memiliki KTP/SIM/Kartu Mahasiswa//Paspor, dll. (pilih salah satu)
b. Kategori siswa (SLTP/SLTA) memilki Kartu Pelajar/ Surat keterangan sekolah (Pilih salah satu)
3. Tema Lomba Cipta Puisi Nasional “Seni untuk Masyarakat Membentuk Citra Membangun Dunia Pendidikan”  
4. Peserta adalah perorangan (individu).
5. Setiap peserta wajib mengirim naskah sebanyak 5 judul  karya.
6. Karya yang diikutsertakan harus asli bukan terjemahan, danpenulis bertanggung jawab penuh terhadap hasil karya  tersebut. Apabila dikemudian hari ditemukan adanya plagiasi (plagiat), maka apabila peserta tersebut menjadi juara langsung didiskualifikasi.
7. Karya belum pernah dipublikasikan di media manapun, baik Media cetak maupun media Online
8. Panitia berhak menyeleksi semua tulisan yang masuk dan berhak tidak mempublikasikan tulisan yang mengandung unsur SARA, RAS, Pornografi, atau unsur lain yang dinilai kurang pantas dan kurang sesuai dengan etika serta melanggar  segala perundang-undangan yang berlaku.
9. Pengumuman pemenang akan diumumkan pada 30 November 2013. Kemudian akan diumumkan lewat jurnal seni online kuflet.com dan juga media lainnya baik nasional maupun daeah.
10. Peserta disarankan bergabung dengan group( jurnal seni online kuflet.com/ http://www.facebook.com/groups/169432709818345/)  untuk mengetahui informasi lebih lanjut
11. Semua karya peserta akan akan ditayangkan di blog http://infolombaciptapuisikuflet.blogspot.com
12. Lomba ini tidak boleh diikuti oleh seluruh anggota dan alumni Komunitas Seni Kuflet Padangpanjang.

FORMAT PENULISAN
1. Panjang naskah maksimal 2 halaman untuk satu puisi (kertas A4, font Times New Roman, ukuran font 12, spaci 1.5, batas margin; Top 4 cm, Left 4 cm, Right 3 cm, bottom 3 cm.
2. Lampirkan biodata (identitas diri) berbentuk narasi/paragraf dalam file yang berbeda (lengkapi dengan Nomor Telp dan Email aktif). Lampirkan Foto dan Kartu Identitas yang diScan (KTS/KTM/KTP/dll)
3. Nama file puisi adalah (Puisi-Kategori lomba - Nama Penulis-kota),contoh; PUISI - SISWA – BUDI-PADANG.
4. Kirimkan file puisi beserta lampiran biodata via email ke: lcpnkuflet@gmail.com dengan format pengiriman; Judul  (Subject): Puisi –Kategori-Nama Lengkap Penulis-kota. Contoh:  PUISI - SISWA – BUDI-PADANG.

KRITERIA PENILAIAN
1. Kesesuaian Tema dengan  judul dan isi puisi
2. Isi karya
3. Sistematika penulisan; pemilihan diksi, ejaan, gaya bahasa, kiasan.
4. Penjurian dilakukan 2 tahap, tahap seleksi yang akan dipilih 13  karya kategori siswa dan 13 puisi terbaik kategori mahasiswa dan umum, kemudian penjurian final dalam menentukan 3 terbaik siswa dan 3 terbaik mahasiswa dan umum.

HADIAH PEMENANG
Kategori Mahasiswa dan Umum
1. Juara I : Rp. 700.000 + 5 Buku  + Piagam penghargaan.
2. Juara II : Rp. 500.000 + 3 Buku + Piagam penghargaan.
3. Juara III : Rp. 300.000 + 2 Buku + Piagam penghargaan.
4. 10 karya terbaik akan dibukukan
Kategori Siswa
1. Juara I : Rp. 500.000 + 5 Buku  + Piagam penghargaan.
2. Juara II : Rp. 350.000 + 3 Buku + Piagam penghargaan.
3. Juara III : Rp. 250.000 + 2 Buku + Piagam penghargaan.
4. 10 karya terbaik akan dibukukan

MEKANISME PENDAFTARAN
1)      Peserta dikenakan biaya registrasi Rp. 20.000,-. Dengan melakukan registrasi via transfer ke Bank BRI, Nomor Rekening 0037-01-074639-50-9 a.n. Ansar Salihin. BRI Cabang Banda Aceh.
2)      Setelah pengiriman uang pendaftaran konfirmasi ke no 085272296756 dengan format LOMBA CIPTA PUISI. KATEGORI. NAMA. NOMOR REKENING. ALAMAT contoh LOMBA CIPTA PUISI. SISWA.BUDI. 0037. 01 XX. XXXX. PADANG.
3)      Naskah puisi, lampiran biodata, foto, Kartu Identitas yang telah dilengkapi, serta struk ATM/Tunai sebagai bukti registrasi dikirim paling lambat tanggal30 Oktober 2013 Jam 23.59 WIB.
4)      Pengumuman pemenang tanggal 30 November 2013. 
 5)      Pertanyaan lebih lanjut bisa melalui SMS di 085272296756/ 08982693455 (Ansar Salihin ) atau via Email di lcpnkuflet@gmail.com, kuflet@gmail.com dan di Web kuflet.com

DEWAN JURI
1. Mustafa Ismail (Sastrawan Nasional/Redaktur Budaya Koran Tempo Jakarta)
2. Muhammad Subhan (Jurnalis, Novelis dan Ketua Umum Forum Aktif Menulis (FAM) Indonesia)
3. Win Gemade (Penyair Aceh Tengah)
Selengkapnya: Lomba Cipta Puisi Nasional Komunitas Seni Kuflet Padangpanjang | DL 30 Oktober 2013

Lomba Puisi Kaskus; Keindahan Tempat Wisata disertai Poto Karya Sendiri | DL 14 Juli 2013

Lomba bikin puisi tema keindahan tempat wisata disertai poto sendiri.

DL 30 Juni hingga 14 Juli 2013

Hadiah USB modem Rev A CE782 (10 pemenang) dan 5 pemenang terbaik mendapatkan hadiah yang lebih cetar, katanya :D

Harus memiliki ID Kaskus.

Link Kaskus di sini.
Selengkapnya: Lomba Puisi Kaskus; Keindahan Tempat Wisata disertai Poto Karya Sendiri | DL 14 Juli 2013

Penerbitan Buku Antologi Puisi ”Tentang KH. ABDURROHMAN WAHID" (Bapak demokrasi-pluralisme) | DL 07 Agustus 2013

DEWAN KESENIAN KUDUS
KOMITE SASTRA

Proposal
Penerbitan Buku Antologi Puisi
”Tentang KH. ABDURROHMAN WAHID"
(Bapak demokrasi-pluralisme)

1.NAMA KEGIATAN
Penerbitan Buku Antologi Puisi ”Tentang KH. ABDURROHMAN WAHID"
(Bapak demokrasi-pluralisme)

2. PENYELENGGARA
Komite Sastra, Dewan Kesenian Kudus

3. DASAR PEMIKIRAN
Indonesia dilahirkan oleh puisi yang ditulis secara bersama-sama oleh para pemuda dari erbagai wilayah tanah air. Puisi pendek itu adalah Sumpah Pemuda. Ia memberi dampak yang panjang dan luas bagi imajinasi dan kesadaran rakyat nusantara. Sejak itu pula sastrawan dari berbagai daerah menulis dalam bahasa Indonesia, mengantarkan bangsa Indonesia meraih kedaulatan sebagai bangsa yang merdeka.

Bahasa Indonesia adalah pilihan yang sangat nasionalistis. Dengan semangat itu pula para penyair memilih menulis dalam bahasa Indonesia, sehingga puisi secara nyata ikut membangun kebudayaan Indonesia. Nasionalisme kepenyairan ini kemudian mengental pada Chairil Anwar, yang dengan spirit kebangsaan berhasil meletakkan tonggak utama tradisi puisi Indonesia modern. Sebagai rasa syukur kepada Tuhan yang Maha Esa yang telah menganugerahi bangsa Indonesia dengan kemerdekaan dan kesusastraan, sekaligus untuk mengabadikan kenangan atas puisi yang telah ikut melahirkan bangsa ini, kami mendeklarasikan tanggal lahir Charil Anwar, 26 Juli, sebagai Hari Puisi Indonesia.

Dengan ditetapkannya Hari Puisi Indonesia, maka kita memiliki hari puisi nasional sebagai sumber inspirasi untuk memajukan kebudayaan Indonesia yang modern, literat, dan terbuka. Dan pada bulan Juli 2013 ini adalah perayaan Hari Puisi Indonesia I (Pertama), yang diperingati secara serempak diberbagai Kota dan Provinsi di tanah air, diantaranya; Jambi, Riau, Banten, Jakarta.

Kabupaten Kudus juga turut memeriahkan Hari Puisi Indonesia dengan memuliakan puisi sebagai akar budaya bangsa, maka Dewan Kesenian Kudus menerbitkan Antologi Puisi tentang KH. ABDURRAHMAN WAHID (Bapak Demokrasi-pluralisme Indonesia)

4.TUJUAN DAN MANFAAT
a. Media dokumentasi karya dan budaya bangsa
b. Sarana memperkokoh wawasan nasional bagi kebangkitan bangsa dalam mengisi kemerdekaan.
c. Memberi penguatan generasi muda agar selalu cinta tanah air dan bangsa
d. Memberi bekal wawasan kepemimpinan yang tangguh kepada generasi muda yang bakal mengambil alih tongkat kepemimpinan.

6. RUANG LINGKUP
a. Terbuka untuk umum, serta tanpa dipungut beaya.
b.Tema “KH. ABDURRAHMAN WAHID (Bapak Demokrasi-pluralisme Indonesia)
c. Pengiriman naskah selambat-lambatnya tgl 13 Juli 2013
e. Peserta mengirimkan maksimal 5 karya puisi berikut biodata, foto diri, alamat lengkap, email, FB dan nomor HP.
f. Naskah dikirim via email: dewankeseniankudus@yahoo.com dan ullylch@yahoo.com
g. Acara peluncuran 26 Juli 2013, di Pendapa RM. Bambu Wulung Jl. Kudus-Pati Ngembal rejo Kudus

Proposal kegiatan ini akan terlaksana dengan baik apabila mendapat dukungan dan partisipasi semua pihak. Untuk itu segala dukungan, baik moril mau pun material sangat kami harapkan. Terima kasih.

Kudus, 08 Juli 2013

Hormat kami,
Dewan Kesenian Kudus

Sumber Komunitas LAH Kudus di sini dan di sini. Dan facebook Ullil Ch dan di sini.

UPDATE!
Pengiriman naskah diundur sampai 07 Agustus 2013
Sumber di sini.

Info pengumuman lolos seleksi.

Poto-poto launching buku.
Selengkapnya: Penerbitan Buku Antologi Puisi ”Tentang KH. ABDURROHMAN WAHID" (Bapak demokrasi-pluralisme) | DL 07 Agustus 2013

 
 
 

Postingan Terbaru

Komentar Terbaru

Recent Comments Widget

Trafik

Total Dilihat

 
Kembali ke atas